Espetacular Homem-Aranha 2-A Ameaça de Electro

Começa o filme de forma errada com a história dos pais do peter,dai vem as cenas com o aranha,e é tudo muito legal,os vilões,os personagem,as cenas de ação,muito show,tudo estava tão bom,mas algumas coisas erradas é que estragam o filme.

Uma hora to vendo o Peter falando com a Gwen,com o Harry com cenas fantásticas,dai a próxima cena volta o plot horrível dele tentando descobrir a a verdade sobre os país,isso me incomodou,ta tudo tão legal,esquece esse plot,desculpe se tem alguém que gosta,mas eu odiei,mas eu não culpo esse filme,isso foi culpa dos roteiristas do primeiro filme que não resolveram isso,os roteiristas desse filme tiveram que se virar para resolver todas as pontas soltas no filme anterior(sendo que faltou o Peter achando o assassino do tio dele).

A única cena que prestou desse plot é a dele falando com a tia May,inclusive me lembra uma teia do aranha que eu li faz tempo onde eles citam o fato dos pais do peter serem traidores do governo,mas que era tudo uma mentira do caveira vermelha,essa cena da Tia may é legal pois também me lembra a Tia May do Ditko que se lamentava de não conseguir ser uma mãe para o peter e ele sempre esconder as coisas para ela.

Tia May se culpava pelo fato de não conseguir ser uma mãe para o Peter e ele sempre esconder as coisas para ela

Tirando essa cena, tudo é descartável desse plot,cara,esse plot custou cenas do peter,queria ver mais ele tendo contato com as pessoas,chegando atrasado nas coisas,cenas no trabalho,os dramas dele(os problemas de conta só foram citados numa única cena),infelizmente,esse plot ridículo acabou com isso,eu acho que o Andrew pode ser melhor até que Tobey,mas falta no roteiro situações normais do dia-a-dia para isso,eu queria mais peter nos seus dias normais e menos peter resolvendo mistérios sobre estações de metro,a cena dele falando com a Tia May sobre as contas(no qual ela brinca com 1961,o ano que surgiu a Amazing Fantasy,kkkk) mostra um reflexo do que poderia ter sido essas cenas,olha também as cenas dele com a Gwen/Harry como foram legais,deviam focar só nisso.

O Vilão electro achei foda,ele é bem cafona e zorra total,mas quase todos os vilões do aranha são buchas,sempre foram essas buchas cafonas,quem lê os gibis do aranha vê essas buchas quase toda história,por isso eu gostei dele e do Rhino,me lembraram dos vilões clássicos da histórias clássicas do aranha.A motivação do Electro eu achei coerente com as HQs,o Electro sempre foi um fracassado que ganhou poderes e quis ganhar poder,visibilidade,dinheiro com eles,ele também era viciado no aranha nas hqs,ele sempre quis derrotar o aranha que sempre o humilhava,lembram da HQ que era continuação da clássica “Morte da Jean Dewolff”,no qual o Electro desafia o Aranha na frente de TODAS as câmeras de televisão justamente para mostra para o mundo que ele era mais foda que o aranha,isso não séria uma pessoa com vontade de aparecer para o mundo e ser notado?Inclusive,eles botaram umas referencias legais a algumas HQs do Electro,as enguias(não li o aranha ultimate,não sei se é assim a origem) me lembra um apelido que o Electro tinha do aranha que era o “enguia humana”,nunca li nada em inglês do aranha,mas nas hq clássicas da abril e até da panini,já vi várias vezes esse apelido,o bolo de aniversário dele no filme é verde com uns raios amarelos,kkkkk,mesma cor do uniforme dele nas hqs,na primeira luta entre os dois no filme,o aranha derrota ele do MESMO JEITO que derrotou o Electro na primeira aparição dele nas HQs,na edição 09,jogando água com meio que uma mangueira(tenho que reler de novo,mas ele joga água nele com alguma coisa do tipo).
O vilão Harry eu gostei,gostei da motivação dele também,o cara é um plaboy,sempre teve tudo e comprava tudo com dinheiro,uma hora surge algo que ele não pode comprar,que é viver mais,acho que qualquer ser humano que tem uma doença e vai morrendo aos poucos vai ficando perturbado,mas bem que ele poderia ter usado uma droga qualquer em alguma cena,kkkkk.

Uniforme original do Electro 

O personagem sempre quis poder e visibilidade com seus poderes

Jeito que o Electro é derrotado na sua primeira aparição

Electro querendo humilhar o Aranha na televisão

Cenas da Gwen fantásticas,todas as cenas do Peter,Harry e Gwen são legais,quase chorei no final do filme,kkk, a cena em que o peter falar que a risada dela é muito sexy e ela força uma risada mais doida que lembra a do duende,me deu um aperto no coração pensando no destino dela,a Gwen do filme é a melhor adaptação de uma personagem das hqs num filme,a Mary Jane que vier vai ter uma sombra para enfrentar,falando nisso,faltou a Mary Jane no filme,faltou a cena da HQ da morte da gwen em que o peter está chorando pela Gwen e o Peter é grosso com a Mary Jane,ela ficava quieta e fecha a porta deixando a entender que ia ficar no lado dele para o que vier.

O aranha querendo ou não tem um poder de cura sim,sempre apanhou feito bicho e se recuperava bem mais rápido que uma pessoa normal,além de ser mais resistente a algumas doenças que as pessoas tem,e isso o que o Harry queria,essa resistência nas doenças,é só ler as histórias dele desde os anos 60,ele sempre lutava e apanhava feito bicho e no dia seguinte estava normal como se nada tivesse acontecido,raramente,quando o inimigo era mais forte,que ficava com alguns hematomas,do jeito que falam,parece que o filme mostra o aranha só osso e se reconstruindo. 

Trilha sonora foda demais,o clima do filme descontraído mesmo nos temas mais sérios foi uma decisão excelente,vi gente reclamando que as vezes o filme tem clima sério e outras o clima muda totalmente,mas são assim que são os gibis do aranha,sempre tiveram temas sérios como drogas por exemplo com aquele clima divertido,descontraído e leve nas histórias,leiam por exemplo “A morte da Gwen Stacy”,apesar de ser um tema sério,a história tem clima bem leve,não é uma história tão densa como outras nas hqs,pega exemplo as histórias dos X-men da mesma época,que mostravam o ódio da sociedade,o preconceito,a guerra dos mutantes para serem aceitos pela sociedade,para mim,tinha um clima bem mais denso e pesado que as histórias do aranha,e isso tem um motivo,o aranha é o principal herói da editora,ele que atrai as crianças para a Marvel,ele é feito para as crianças,eles querem o mesmo arroz e feijão que sempre atraíram o público.

Acho que vou rever o filme,não é melhor que o aranha 1 e 2 do raimi na minha opinião,mas é um baita filme e que venha homem-aranha 3 sem o plot dos pais dele que já está resolvido,eu acho,kkkk.

Esse foi a minha crítica,to pensando na nota ainda,escrevi ela meio rápido,deve estar cheia de erros de português.

A Aparição- o Filme do Need for Speed nos anos 80

                                                          The Wraith,título original do filme

Ainda não fui assistir ao filme do “Need for Speed”, série de jogos de corrida que mora no meu coração, mas devo dizer que estou confiante na qualidade do filme, principalmente após as criticas boas referentes ao filme, além do mais, a ambientação do filme lembra muito os NFS “oldschool” com as corridas sendo realizadas em belas paisagens pelo mundo, estradas no deserto, floresta eram, para mim, a melhor coisa da série, além, é claro, dos carrões fantásticos que tinham.

                                          Need for Speed 2,o meu jogo favorito da série

Por isso fiquei tão feliz com esse novo filme ser realizado nessa ambientação, foi assim que sempre imaginei um filme do “Need for Speed”, tanto que existe um filme que eu vi faz um tempinho já que eu considerava indiretamente como O FILME do “Need for Speed”, pois tinha todos os elementos dos jogos clássicos do “Need for Speed”, ou seja, corrida de carros em ambientes naturais.

Cenas do filme A aparição de 1986

Esse filme era “A Aparição”, de 1986, clássico do programa do SBT conhecido como cinema em casa, com Charlie Sheen no papel principal, era um filme a frente do seu tempo, pois esse sub-genero de rachas e corridas ilegais só iriam ficar famosos com os filmes “60 segundos” e “Velozes e Furiosos”, nos de 2000 e 2001 respectivamente, por isso é um filme que ficou esquecido e que poucos conhecem uma pena, pois é filme muito divertido apesar de ser BASTANTE estilo anos 80. Na história do filme, um forasteiro (Charlie Sheen) chega numa pacata cidadezinha americana, no qual uma gangue clichê dos anos 80 fica apostando rachas nas estradas norte-americanas tendo como premio na corrida os carros dos perdedores, uma hora surge um Dodge M4S Turbo Interceptor (carro que existe na vida real), no qual nunca aparece o rosto do piloto, ele começa a participar dos rachas, mas ao invés de querer ganhar as corridas, ele pretende matar todos os membros da gangue, um a um.

                                                                   Cenas do filme

Não vou contar mais detalhe para não contar spoilers(apesar do final do filme não explicar NADA e deixar um monte de dúvidas abertas), até por que a história nem importa muito, é um filme para se divertir, o filme é divertido pelos rachas, pela trilha sonora, pela beleza da atriz Sherilyn Fenn na época que era um espetáculo a cada cena que aparece, além, é claro,do Dodger Turbo Interceptor que é um baita carrão, cada cena que ele aparece é uma melhor que a outra, ver ele correndo é fantástico, ele é um protótipo criado em 1984, só existe 4 unidades no mundo(uma usada no filme), pode chegar a mais de 300 km/h, além de em apenas 5 segundos chegar a 100 km/h, esse é O carro.

                                                   Dodger M4S Turbo Interceptor

O filme é muito estereotipado, o líder da gangue, por exemplo, é o estereotípico dos anos 80, com a sua jaqueta de couro, além é claro dos capangas que às vezes parecem terem vindo do jogo “Final Fight” como o punk e o drogado. Outra coisa anos 80 é a trilha sonora, que por sinal é muito boa, com destaques como Billy Idol e Ozzy Osbourne, quem gosta de músicas dos anos 80 vai adorar.

                                             Típica gangue estereotipada dos anos 80

Aconselho muito ver esse filme, tipo, para quem está acostumado com os rachas que a série de filmes “velozes e furiosos” vai achar esses aqui horríveis e chatos, mas tem que se colocar na época, que era muito mais difícil de ser fazer sem os efeitos digitais, além do mais, só de ver o Dodger correndo já vale o filme, o filme conta também com uma série de referencias a outros filmes como Contatos Imediatos de Terceiro Grau, Mad Max, Juventude Transviada, O Carro- A máquina do diabo, etc. Para mim esse filme era o que eu sempre quis ver de um filme do “Need for Speed”, carrões, ambientes naturais, trilha sonora boa e rachas pelas estradas,é o filme do Need for Speed que demorou 20 anos para sair.  

                                                               Cartaz do filme

ROBOCOP – copiado ou uma copia

Aproveitando o lançamento do novo filme do Robocop, irei falar de uma curiosidade da série, as semelhanças e inspirações do personagem Robocop em Tokusatus japoneses e outras coisas da cultura pop.

                                          Robocop, personagem do filme cult de 1987

Bem vamos lá, lembra-se do filme Robocop três? Lembra-se do Jetpack( na verdade, o nome original do acessório é Flightpack) do personagem Robocop?  Pois, esse acessório é uma “copia” do tokusatsu japonês Jiban no qual o personagem também tinha um Jetpack.

Teria Robocop 3 copiado Jiban?

 

Seria uma vingança? Pois o Jiban era inspirado no filme Robocop de 1987, a começar pela premissa, um policial quase morto com combate e tem seu corpo resgatado e sendo transformado no ciborgue Jiban, igual ao Alex Murphy no filme Robocop, alem das armas e acessórios, como por exemplo ele ter uma arma acoplada na sua perna assim como Robocop, além de ter uma lamina no seu direito igual ao Robocop, teria sido então o Robocop três meio que uma vingança contra o personagem Jiban que já tinha copiado em conceitos do próprio Robocop?

                                                         Jiban, personagem inspirado no Robocop

Na verdade, nenhum copiou ninguém, ambos apenas se inspiraram em outras coisas, Jiban se inspirou Robocop que se inspirou em Tokusatus japoneses e outras criações da cultura pop, a sua armadura mecânica, por exemplo, é inspirada no herói japonês Gavan, a premissa de homem que sobrevive graças a implante biônico já existia nos EUA, por exemplo, no seriado “O Homem de Seis Milhões de Dólares”, lá em 1973, o personagem sofria um acidente e tinha implantes biônicos, e faltava mais de dez anos para o Robocop surgir, sem falar que essa premissa também já existia no Japão bem antes, como por exemplo, o personagem japonês 8 Man(conhecido  como o Oitavo Homem no brasil) que também era assassinado por criminosos e virava um ciborgue, isso lá em 1963, faltava mais de vinte anos para o Robocop surgir.

Gavan inspirou a armadura do Robocop

Seriado "O Homem de seis milhões de Dólares"

 "O Oitavo Homem", personagem dos mangas que tinha premissa parecida com Robocop.

Sem falar claro  da sua inspiração no personagem das HQs “Dredd” , que foi uma das inspirações no personagem Robocop, inclusive no desenvolvimento do primeiro Robocop, eles tinham um busto e um action figure do Dredd para usar como base na criação do visual do Robocop.A sociedade onde o Dredd vive é uma sátira ao fascismo igual ao filme Robocop de 1987,as duas são visões meio que irônicas do fascismo.Tanto o Dredd quanto o Robocop seriam a personificação e sátira do fascismo. 

personagem das HQs, Dredd também inspirou o Robocop

O Paul Verhoeven disse também que seu super-herói favorito era o Homem de Ferro (na cena do assalto do posto,o bandido compra uma revista do Homem de ferro),nisso da para notar que o Homem de Ferro também foi inspiração para o Robocop,vamos citar algumas semelhanças:

Gibi do Homem de Ferro no filme Robocop de 1987

 -Homem de ferro quando foi criado na década de 60 ele era lento, duro, um tanque de guerra que nem o Robocop.

Homem de Ferro em sua primeira aparição

-Os vilões do Homem de Ferro como o Monge de Ferro eram uma espécia de ED-209 para o Homem de Ferro,o Monge de Ferro,por exemplo,era muito maior e mais pesado que o herói.

Vilão Monge de Ferro

-O criador do Robocop de 1987(esqueci o nome) era um cara bon vivant igual ao Tony Stark das HQs.
-Tanto a OCP como as Industrias Stark tentam  trazer a “segurança” da America por meio de armas 
-Tanto o Tony como o Murphy estão presos nessa condição em que eles vivem(apesar do caso do Murphy ser bem pior).

Então teria Robocop copiado Homem de Ferro?

E o Batman? o Robocop teria copiado ele na HQ "O retorno do cavaleiro das trevas"?O Frank Miller usa a mídia televisiva para apresentar o universo ao leitor,o Robocop de 1987 usa essa mesma técnica.Além,é claro,do personagem da HQ ter a visão bem fascista,igual no filme de 1987.

O uso da mídia em "The Dark Knight Returns" para contar a história

Sem falar que nessa HQ tem uma cena onde Batman quebra a parede com as mãos para pegar o bandido de costas, a mesma artimanha usada pelo Robocop no filme de 1987.


Então o Robocop é,na verdade,uma copia de várias coisas?ERRADO, eles(os criadores do Robocop) apenas se influenciaram de coisas na cultura pop para construir seus personagens e construir algo legal na época,eles nunca imaginavam que o Robocop seria esse clássico hoje em dia, pois no mundo é como diz a frase “nada se cria, tudo se copia”,então,aproveitem o novo filme e divertam-se.

Commander Keen

                                                          

                                                 Capa do sexto jogo da série 

Na minha segunda postagem no blog decidir homenagear ao jogo “Comander Keen” que deu origem ao nome desse humilde blog. A série de jogos “Commander Keen”, clássicos dos jogos de PC, foi criada por Tom Hall, John Carmack e John Romero no início da década de noventa sendo famoso por ser o primeiro jogo Side-Scrolling (jogos no qual o personagem enquanto anda pela direita à tela se move e ele fica no centro da ação, tipo “Super Mario Bros”) para PC da história graças ao gênio da programação John Carmack.

                                                        John Carmack

Os computadores da época não tinham o poder necessário e nem velocidade para redesenharem a tela inteira a cada quadro de pixels, contudo, John Carmack não fez o jogo redesenhar a tela inteira e sim só as partes que realmente mereciam serem movidas, o chão e o céu, por exemplo, não mudavam nunca então para que mandar repetir os quadro de pixels deles? Nenhuma, então ele só mandava redesenhar o mais importante, que eram as partes que tinham que serem movidas, como, as plataformas que sempre mudam de acordo que o personagem anda pela fase, por exemplo. Assim surgia o “Commander Keen”, jogo de 1990, que ia revolucionar todos os jogos de plataforma para PCs, em um outro poste no futuro eu explico melhor essa história fascinante dos jogos de plataforma para PCs.

                                              Primeiro jogo da série

Teve oito jogos da série, que conta à história de um garoto de oito anos que construí uma nave espacial com objetos domésticos e latas de sopa, e quando os pais dele saem e babá se afasta, ele pega essa nave ele viaja pelos vários cantos do universo enfrentando alienígenas e outros perigos interplanetários. A inspiração da história criada pelo Tom Hall (criador da parte artística do jogo, como a aparência do personagem) veio de um conto de ficção cientifica de Lion Miller chamado “A study of the Worp Reaction” no qual conta à história de um garoto com problemas mentais que vai a um lixão atrás da casa dele pegar objetos para construir, segundo ele, a maior invenção do mundo. Esse conto foi relançado no livro “50 shorts science fiction tales” cuja capa é essa logo abaixo.

                             Livro no qual está contido o conto que foi inspiração para o “Commander Keen” 

Na parte do personagem, Tom Hill diz que se inspirou nele mesmo para o personagem Keen, segundo ele, o Keen era o garoto que ele queria ser quando pequeno. Tom Hill diz que era um garoto quieto, tímido quando pequeno e o Keen era o que ele sempre quis ser, um garoto aventureiro, extrovertido que explorava tudo que é canto. Tom Hill disse que era fã das aventuras pulp de ficção cientifica, principalmente as histórias do Buck Rogers(herói de ficção cientifica das revistas pulps clássicas, HQs e seriados), ele disse também que graças a essas histórias que ele lia quando pequeno, ele sempre sonhava em ser um aventureiro espacial como o Buck Rogers, e por isso o Commander Keen foi criado como um viajante espacial.

                                         Keen, personagem inspirado na infância do Tom Hill

                         Buck Rogers, herói de ficção cientifica das revistas pulps também serviu de inspiração para as aventuras do Keen

E quando Tom Hill disse que quase tudo no personagem era baseado na infância dele não era brincadeira não, o capacete é do “Green Bay Packers footbal”, time de futebol americano do estado de Wincosin nos Estados Unidos, terra natal de Tom Hill, e ele tinha um capacete igual ao do Keen quando pequeno, a diferença apenas era que o Tom Hill tinha ganhado o capacete do pai dele, e no jogo, o Keen ganha pega o capacete do irmão mais velho dele.

                                                  Capacete do Keen no jogo

Capacete da equipe de futebol americano Green Bay Packers footbal, que inspirou o capacete do Keen

                                                      Tom Hill, um dos criadores do jogo

 Outra grande inspiração para o Tom Hill foi o desenho “Duck Dodgers in the 24¹/ th Century” do Chuck Jones, que junto com o conto já citado foi a maior inspiração para o jogo Commander Keen, Tom disse que era fã desse desenho e que vários elementos do jogo foram baseados nele. Chuck Jones que foi a inspiração na parte artística do jogo, Tom Hill disse que toda vez que desenha um personagem ou cenário ele se inspirava nos desenhos do Chuck Jones, Tom Hill disse que era fã dos desenhos de Chuck Jones e que o trabalho dele era fantástico.

O desenho “Duck Dodgers in the 24¹/ th Century” foi uma das grandes inspirações para o Commander Keen.

Os teletransportadores da série Keen são uma das coisas inspiradas no desenho do "Duck Dodgers in the 24¹/ th Century”

                                                 As obras do Chuck Jones foram de grande inspiração nos personagens e cenários da série Commander Keen

 E assim concluo esse poste do blog, eu evitei falar do desenvolvimento do jogo “Commander Keen” nem seu estilo de jogo, pois quero escrever sobre eles mais tarde no blog, eu só quis explicar a origem e as inspirações do jogo que inspiraram o nome desse blog, dei uma pincelada por cima apenas, espero que tenham gostado, e isso é tudo pessoal, até a próxima.

Imagens dos jogos da série